From photo editing to typography tools to sound design, the industry-standard Adobe Creative Suite gives creators of all kinds everything they need to create professional work fast-for literally any type of design project.

For now, let’s get graphic. Whether it’s creating a logo design , designing social media graphics or putting together a , Adobe has created the perfect app solutions with Photoshop , Illustrator and InDesign .

This collection of apps is crazy powerful, and each one is packed with dozens of features that are optimized for specific types of projects. Using the right app for the right project makes the design process better. Period.

Design becomes more efficient because designers can work faster to create more options for their clients in less time. And designers can produce higher quality work with tools that are tailored to the project (you could paint a wall with a garden shovel, but you wouldn’t). Using the right tool also makes you more flexible and able to edit or modify designs based on changing needs.

So how do you know which app to use? Most graphic design jobs can be evaluated along these 3 lines:

1. Print or digital

A print project will be physically printed on some sort of media (e.g. business cards, flyers, t-shirts, packaging, stickers and more). Digital projects will be viewed on a screen (e.g. social media graphics, banner ads , websites , e-books, presentations and more).

2. Image or text

Image projects involve visual elements like photos, illustrations, shapes and patterns. Text projects focus on words, whether it’s a few (business cards) or a bunch (brochures and booklets). Often, projects will use both.

3. Vector or raster

A vector project is an image built with lines and curves that can be enlarged or shrunk-down to any size (e.g. logos). A raster project is an image built out of a set number of pixels that will change in quality when resized (e.g. photos).

So, pick an app, any app. Let’s take a look at when you should use each.

When should I use Photoshop?
-

What’s Photoshop good for? This one’s pretty easy (hint: it’s in the name). Yup, photos. The app was originally designed as a comprehensive solution for creating, editing and retouching any type of raster image. Since then, Photoshop has evolved a full slate of tools that allow users to do so much more. Fine artists use it to draw, sketch and even paint digitally. Photographers use it to adjust and transform their photos with color and lighting. Production designers use it to create web-ready digital images.

Let’s make a rad album cover. First up: an awesome background photo edited in Photoshop.

When most people think of graphic design, they think Photoshop. And it’s true: Photoshop is the most powerful app for both creating and enhancing images. Layers make it simple to develop templates that can be edited and rearranged with one click. The adjustment tools are much more powerful than any of the other apps and allow tiny tweaks to be made to color, contrast, brightness and more.

But Photoshop isn’t always the best solution. Here’s a look at when Photoshop works best and some instances it makes more sense to move over to Illustrator or InDesign.

Use Photoshop when…

  • It’s time to retouch photos. Need to color correct a photo? Or tame some flyaway hair? Or digitally zap a zit? Photoshop = photos. And there’s no better tool.
  • You need to edit artwork for digital or print. That could be a photo, painting, drawing, or anything else. Photoshop is the right tool to make sure every line, shadow and texture is in place. Then, you can use that artwork anywhere, either on its own or in a Illustrator or InDesign project.
  • You want digital images for the web like social media images, banner ads, email headers, videos etc. Creating these images in Photoshop will ensure they’re right size and optimized for the web.
  • You have to create a website or app mockup . Layers make it easy to move UI elements around, and because Photoshop is a pixel-based editing program, you’ll know that your design is sized correctly for any screen size.
  • You want to get fancy with and video . Today, cameras can not only shoot fantastic photos, but they can also capture some pretty sweet video, too. Photoshop makes it easy to cut together simple video clips and add graphics, filters, text, animation and more.

Use a different app when…

  • You need to create a logo. Because they’re used so many different places, logos need to be resizeable. Photoshop isn’t optimized to create vector artwork, so unless you want to stumble through a bunch of challenging workarounds, your images will exist at only one size. If you need to enlarge them, they will likely get pixelated and “blurry,” making them unacceptable for printing.
  • You need to layout lots of text. Whether it’s print or digital, Photoshop doesn’t handle large amounts of text very well. Headlines and short lines of copy for images like banner ads and social media graphics are fine, but if you’re dealing with paragraphs of text, try Illustrator or InDesign.

When should I use Illustrator?
-

Illustrator is Adobe’s magic vector-image machine. That means that anything created in Illustrator can be scaled to teeny-tiny favicon thumbnails or ginormous Times Square billboards-all without losing any quality or adding any weird pixelation. A design created in Illustrator will look identical on a business card or a bus wrap. And that makes it a logo’s best friend.

A bad-ass band needs a bad-ass logo and some killer vector art created in Illustrator.

When you think print, think Illustrator. Using this app’s tools you can easily design layouts, set type, create design elements and even place raster images made with Photoshop. It’s really the best of both worlds. Plus, the freeform, flexible artboard workspace makes it easy to dream up and experiment with ideas before you finalize them-all in the same place.

Illustrator is powerful, but just like Photoshop it has its own set of limitations. Take a look at when Illustrator will be your bestie, and when you might need to find another friend to hang with.

Use Illustrator when…

  • You need to create a logo, icon or brand mascot . Every vector shape and line created in Illustrator can be blown up to any size, which makes it ideal for images that need to be used in many different ways.
  • You want a one-page print piece . Illustrator is perfect for posters, business cards, flyers and notecards. The app’s powerful vector tools to create visually punchy headlines that can be combined with other raster images.
  • You need to set type for a logo . Illustrator’s typesetting features are incredibly powerful, enabling any text to be transformed into a fully editable shape that can be stretched, skewed and transformed any way imaginable. Looking for the perfect logotype? Start here.

Use a different app when…

  • You need to edit images. If a raster image (photo or artwork) is being used in a composition, Illustrator has few tools to edit that image directly. Photoshop can make more comprehensive adjustments like color, contrast and brightness.
  • You need to create multi-page documents. Illustrator can handle one-pagers like a charm, but for anything more InDesign is the way to go because of features like page numbering, master page templates and better text layout functionality.

When should I use InDesign?
-

Adobe developed InDesign for the desktop publishing market, and it’s primarily used to layout newspapers, magazines, books, posters and flyers. Pretty much anything with large amounts of text should go straight into InDesign.

Time to put it all together. Check out these sweet digital liner notes laid out with InDesign.

But Illustrator can layout text too, right? Yeah, but InDesign kicks that up a notch-and then some. InDesign allows you to set-up master page templates so page designs are instantly unified throughout the entire document. Pages are numbered automatically and can easily be re-ordered, duplicated and swapped. Text styles, columns, margins and other features specific to publishing are also much more robust. Put simply, if it’s got text, InDesign can handle it.

InDesign was built with some very specific uses in mind. Here’s when you should go with this solution.

Use InDesign when…

  • You need to layout a multi-page, text-heavy piece . Print or digital, InDesign was made to layout text, period. If you’re designing a magazine, brochure or booklet, you’ll want to make this your first stop. Of the three applications, InDesign has the most robust typesetting features available, and it integrates with Adobe Digital Publishing Solution , allowing you to create fully interactive e-books, magazines, and other digital publications.

Use a different app when…

  • You need to design for smaller jobs (like business cards and flyers). Illustrator can work just as well.
  • You need to edit images. InDesign has little to no image editing capabilities. Photoshop can make more comprehensive adjustments like color, contrast and brightness.
  • You need to design a logo. InDesign can create limited shapes, but if you need a logo for your document, design it first in Illustrator and then import it.

The right tool for the right job
-

Want great work? Use the right tool. Want kick-ass, amazing, mind-blowing work? Learn how to combine all of the features of Photoshop, Illustrator and InDesign. These apps can all work together seamlessly to create designs that blow everyone away.

A large population of the world is pretty familiar with Adobe’s Photoshop software. Many people however, have never heard of Adobe’s Illustrator or Adobe’s InDesign programs. Even if you’ve heard of them, you may not be familiar with what these programs do, or who might use them. This article will give you a general overview of Photoshop, Illustrator and InDesign. I’ll cover what these programs are used for, and what makes each program unique. I’ll also cover how they work together to create some amazing works of art.

Adobe Photoshop

So What Exactly Is Photoshop?

Photoshop is a program used to create and manipulate pixel based graphics. A pixel is the smallest element of an image that can be individually processed in a video display system. To put it simply; pixels are units of measurement that appear as dots or squares on a screen. Each pixel is used to make up the images that we see on our computer monitors, mobile phones, televisions etc. The images from digital cameras are the most common pixel based images. The most important attribute of pixel based art is that it cannot be resized without creating distortion. Enlarging a pixel based image will cause it to look blurry and soft. If you continue to enlarge a pixel based image, you’ll eventually be able to see each pixel that was used to create the image.

What Is Photoshop Used For?

There are a variety of uses for Photoshop. The most common use is editing digital photography. Many professional photographers rely on Photoshop to make both basic and complex edits to their photography. Photoshop can accomplish tasks as small as sharpening a photograph, and as large as adding an entire scene to the background of a city landscape. The possibilities for editing and manipulating photos are endless.

Photoshop’s uses go far beyond photo editing. Many graphic designers use Photoshop to create website layouts, business cards, wedding invitations, marketing materials, and art for digital books and publications. These are only a few uses for Photoshop in the graphic design industry. The true power of Photoshop comes from the ability to not only edit existing photos, but to also create art. Anyone can open Photoshop, start with a blank canvas, and end with a masterpiece.

One last example of a common use for Photoshop is digital painting and drawing. Many talented artists prefer using Photoshop for their painting and drawing. With the use of a digital drawing tablet, artists can unleash the full potential of Photoshop’s brushes and drawing tools.

Adobe Illustrator

Photoshop Sounds Great, But I’d Like To Know About Illustrator

Illustrator is a program used to create vector based art. A vector is a quantity that has magnitude and direction and that is commonly represented by a directed line segment whose length represents the magnitude and whose orientation in space represents the direction. I know that definition sounded extremely complicated, but the basic idea is that vector graphics use mathematical calculations to create art. Don’t worry, I didn’t really understand it at first either, but I promise it’ll make more sense once you keep reading. In vector art, the computer uses a system of math to make sure artwork stays sharp and clear no matter how large you scale it. The technique used to create artwork is very similar to the way you would create artwork in Photoshop. Although vector art is created using a mathematical algorithm, the user doesn’t need to know or really understand that algorithm. The computer takes care of all the hard work and does all the math for you. If you have a digital drawing tablet, you can draw your artwork just as you would on a piece of paper. The important concept to remember is: vector art can be scaled infinitely and maintain clarity, but pixel based artwork cannot.

What Is Illustrator Used For?

Illustrator is used for making art that needs to be produced at a variety of sizes. Logos and branding are to most common uses for Illustrator, because they need to be scaled up and down to fit the size of the product. Logos can appear on objects as small as business cards and as large as billboards on the highway. Vector art isn’t just limited to logos though. Most large scale printed media contains vector artwork. This could include: posters, banners, clothing designs, window decals, and flyers.

>Like Photoshop, Illustrator has several uses. Many artist and designers use Illustrator to create resumés, mobile application layouts, ebooks, brochures. comic books, magazines, etc. The possibilities are only limited to your imaginations and creativity. The uses for Illustrator can be very similar to those of Photoshop, the distinction comes from Photoshop being a pixel based program and Illustrator being a vector based program.

Why Does Photoshop And Illustrator Make A Great Team?

Each program can create some amazing things, and when you combine the power of Photoshop and Illustrator you get incredible works of art. The primary reason to combine Photoshop and Illustrator is to give your vector artwork a new level of dimension. There are some special effects such as glows, drop shadows, and 3D included in Illustrator, but they’re very primitive compared to the tools available in Photoshop. Ideally, you would create the basic artwork in Illustrator; then import that artwork into Photoshop to enhance it. You may want to add true 3D to a character you created in Illustrator, or you may want to give some food you created a more realistic look. Photoshop provides a way to truly refine your vector artwork.

Adobe InDesign

If We Have Photoshop and Illustrator, Why Should I Care About InDesign?

InDesign is a program used for page layout and design. There are some artwork editing and creation tools available within InDesign, however editing and creation of artwork is really better left for Photoshop and Illustrator. InDesign excels in combining all your artwork to create a fantastic looking page layout. You see layouts created in InDesign on a daily bases. Newspapers, books, magazines, flyers, newsletters, digital publications, and even greeting cards are all created using InDesign. At this point, you’re probably thinking, “Can’t I just create all those things in Photoshop or Illustrator?”. The answer is: yes, you absolutely can create all those things using Photoshop and Illustrator. The benefit of using InDesign is that this program was designed for layout, and it does a much better and more professional job of creating layouts. The toolset included with InDesign is significantly more powerful and robust in terms of layout and publication design. Using Photoshop and Illustrator for layout creation is like trying to cook a chicken in a microwave. It can be done, but it’s a lot harder and more time consuming. It’s best to use the appropriate tool to get the job done.

Is There Anything Else I Should Know?

This was only a brief overview of Photoshop, Illustrator, and InDesign. There are so many things to learn and explore. Each program has a robust toolset allowing artists and designers to create the imagery we all see on a daily basis. Photoshop has excellent photography and effects editing tools. Illustrator is perfect for creating logos and other line based art. InDesign uses comprehensive layout tools to convey messages that last a lifetime. These three programs work together to propel our creative future.

В прошлой статье мы рассказывали о пяти трендовых палитрах на 2018 год. Это красивые оптимистичные и смелые цветовые схемы, каждая из которых подойдет для определенных областей дизайна. Но все эти проекты будут рисоваться в графических редакторах, по большей части в продуктах компании Adobe. Поэтому этот урок расскажет о том, как создавать палитры в Adobe InDesign, Photoshop и Illustrator.

Создаем палитру в Adobe InDesign

Шаг 1

Откройте Adobe InDesign , и в меню выберите File > New > Document/Файл>Новый>Документ , и создайте документ любого размера.

Откройте палитру Swatches/Образцы (Window > Color > Swatches/Окно>Цвет>Образцы) и выберите New Color Swatch/Новый образец цвета в выпадающем меню.

Шаг 2

Для проектов, которые предполагают печать, выбирайте Color Type/Тип цвета - Process/Составной и Color Mode/Цветовой режим - CMYK .

Введите параметры вашего цвета, сначала нажмите Add/Добавить а затем OK .

Повторите этот процесс для создания всех цветов палитры. Они все появятся в палитре Swatches/Образцы .

Шаг 3

Теперь давайте сохраним нашу палитру в формате ASE. Для этого удалите все цвета, кроме созданных нами в палитре Swatches/Образцы . Выделите все лишние цвета, кликните по ним правой кнопкой и выберите Delete Swatch/Удалить образец.

Шаг 4

Выделите все оставшиеся цвета и в выпадающем меню выберите Save Swatches/Сохранить образцы .

Укажите вашей палитре описательное и запоминающееся имя и нажмите Save/Сохранить .

Теперь вы можете открыть эту палитру в InDesign, Photoshop или Illustrator!

Шаг 5

Чтобы открыть палитру в InDesign , в выпадающем меню выберите .

Найдите ваш файл там, куда вы его сохранили и нажмите Open/Открыть .

Оттенки появятся в палитре Swatches/Образцы .

3. Создаем палитру в Adobe Illustrator

Шаг 1

Откройте Illustrator и выберите File > New/Файл>Создать . Создайте документ любого размера.

Откройте палитру Swatches/Образцы (Window > Swatches/Окно>Образцы) , и выберите New Swatch/Новый образец в выпадающем меню.

Шаг 2

Укажите Color Type/Тип цвета - Process/Составной и Color Mode/Цветовой режим - CMYK .

Настройте параметры вашего цвета и нажмите OK .

Повторите процесс, чтобы добавить остальные цвета.

Шаг 3

Шаг 4

Чтобы открыть палитру в Illustrator , выберите Open Swatch Library/Открыть Библиотеку образцов в выпадающем меню палитры Swatches/Образцы, затем выберите Other Library/Другая библиотека.

Укажите расположение вашего файла и нажмите Open/Открыть. Тогда оттенки появятся в палитре.

4. Создаем палитру в Adobe Photoshop

Шаг 1

Открываем Photoshop .

Кликните по квадратику Color Picker/Выбор цвета в нижней части палитры Tools/Инструменты (в левой части рабочего пространства).

Укажите значения CMYK для вашего цвета и нажмите кнопку Add to Swatches/Добавить в образцы.

Укажите имя, которое в наибольшей степени описывает ваш оттенок и нажмите OK .

Повторите процесс, чтобы добавить все цвета.

Шаг 2

После того как все цвета созданы, удерживайте Ctrl и выделите все лишние цвета из палитры, затем удалите их.

Оставьте только созданные нами оттенки, и в выпадающем меню выберите Save Swatches for Exchange/Сохранить образцы для обмена .

Укажите палитре имя и нажмите на Save/Сохранить .

Шаг 3

Чтобы открыть палитру в Photoshop , выберите Load Swatches/Загрузить образцы в палитре Swatches/Образцы .

После того как вы кликните на Open/Открыть , ваши цвета добавятся к уже имеющимся образцам.

Перевод — Дежурка

Вчера прошла конференция MAX, на которой Adobe поведала, что после почти 10-летней истории пакетов Creative Suite решила полностью сосредоточиться на своих облачных приложениях и услугах Creative Cloud. Adobe объявила, что запускает новый «CC» (Creative Cloud) пакет, показав новый Photoshop CC, InDesign CC, Illustrator CC, Dreamweaver CC, Premiere Pro CC, глубокую интеграцию с социальными функциями Behance, настольный доступ к TypeKit и многое другое. Fireworks к сожалению, больше не жилец.


CC - это следующее поколение продуктов Adobe на 2013 год (Creative Suite 7 не будет). Adobe теперь будет предлагать только свою облачную модель подписки на продукты.

Как и в прошлом году, Adobe объявила об обновлении почти всех своих основных продуктов, которые будут доступны в июне. Теперь, без нового Creative Suite, ценообразование будет упрощено: большинству людей придется раскошелиться на $49,99 в месяц. Не волнуйтесь, если думаете, что вас обсчитали, подробная информация о более доступных ценах есть ниже. Давайте посмотрим на приложения, которые теперь доступны исключительно членам Творческого Облака.

Photoshop CC

Флагманский продукт компании Adobe получил ряд обновлений: некоторые дополнения предсказуемы, другие - более интересны. Из основных изменений, Photoshop Standard и Photoshop Extended были объединены в единый продукт. Это хороший шаг, фрагментация версий Photoshop никогда не имела особого смысла.

Команда Photoshop потратила немало времени на новые возможности увеличения контрастности (Sharpening) и ретуши (Healing), а также включает в себя ранее показанные потрясающие функции «интеллектуального исправления смазанных снимков» и инструмент Smart Sharpen, который снижает уровень шума вместе с увеличением контрастности фотографии. Photoshop CC также добавляет функциональность, недавно продемонстрированную в Lightroom 5 Beta, Advanced Healing brush которая позволяет использовать кисти, а не просто стандартную круглую кисть для редактирования. Теперь вы можете отрегулировать радиусы углов в любое время, а также есть предварительный просмотр «нового рабочего процесса», который позволяет легко перейти от Photoshop CC к Edge Reflow CC.





Наконец, Photoshop CC является первым приложением, которое максимально интегрировано с Behance. Пользователи смогут отправлять файлы непосредственно в Behance для демонстрации процесса работы и готовых проектов непосредственно на сайте (и в обход конкурирующих услуг, таких как Dribbble).

Illustrator CC

Для Illustrator основное добавление - это Touch Type, который даст пользователям больше контроля над текстами, позволяя манипулировать отдельными символами как отдельными объектами: «Экспериментируйте с перемещением, масштабированием и вращением, зная, что вы можете всегда изменить шрифт или отредактировать текст».

Кроме того, кисти Art, Pattern и Scatter могут содержать растровые изображения; есть новая функция Sync Fonts, которая позволяет использовать Typekit шрифты на рабочем столе, и Illustrator теперь может генерировать код CSS для иконок, узоров и логотипов с поддержкой градиентов.

Небольшие улучшения включают возможность разместить несколько файлов одновременно с «большим контролем», новые настройки синхронизации и многое другое.

InDesign CC

InDesign получает собственную 64-битную поддержку, имеет переработанный пользовательский интерфейс, и теперь поддерживает HiDPI и Retina дисплеи. Другие, более любопытные дополнения включают, например, создание QR-кода.

Dreamweaver CC

Dreamweaver, старейший продукт Adobe для веб-дизайна, в настоящее время включает в себя функцию CSS дизайнера, который позволяет пользователям быстро применять CSS-градиенты и тени. Шаблоны гибких (резиновых) макетов также были улучшены, добавлен виджет JQuery UI.

Premiere Pro CC

Основной продукт Adobe для редактирования видео теперь включает в себя переработанный Timeline и функцию Link & Locate, которая «поможет Вам быстро отследить ваши ролики независимо от того, куда они перенесены», Creative Cloud синхронизацию и многое другое.

Прочее

Adobe Download Manager был переосмыслен; Muse CC теперь имеет поддержку параллаксовой прокрутки и редактирование в браузере; InCopy CC теперь включен в Creative Cloud и имеет новый пользовательский интерфейс; Kuler теперь и iPhone-приложения, и веб-служба с новыми функциями цветовой синхронизации; Adobe Ideas теперь бесплатная; Flash Professional CC включает 64-битную архитектуру и экспорт в HD; Edge Animate СС теперь включает в себя траекторию движения и пользовательские шаблоны; Edge Reflow Preview 3 включает управление ресурсами и интеграцию с Typekit; After Effects CC включает в себя новый инструмент Refine Edge, 3D процессы с интеграцией с Cinema 4D, Warp Stabilizer VFX и синхронизацию; Audition CC включает в себя новый Sound Remover, предварительный просмотр и «улучшенную» функцию многодорожечного редактирования, и, наконец, Prelude CC, SpeedGrade CC and Adobe Story Plus также обновлены.

Сервисы

Как говорилось выше, новая интеграция с Typekit станет очень хорошим дополнением для одержимых шрифтами. Веб-дизайнеров очень раздражало, что вы не можете проверить свои шрифты вне браузера. Теперь это исправлено.

Пользователям почти всех продуктов Adobe следует ожидать более тесной интеграции с Behance в будущем. Приложения Adobe становится все более социальной и это может разозлить пользователей, желающих, чтобы их веб-сервисы существовали отдельно от процесса проектирования.

Цены

Если у вас есть пакет приложений Adobe, вам будет приятно узнать, что любой человек с CS 3 или более поздней версии получит первый год в Creative Cloud за $ 29,99 в месяц. Для всех остальных полный доступ к CC обойдется в $ 49.99 в месяц или вы можете приобрести подписку на одно приложение за $ 19,99 в месяц.

Для рабочих групп ценообразование такое же, но вы будете платить $ 69,99 в месяц за пользователя или $ 39,99, если вы купили CS 3 или более позднюю версию (такие пакеты включают значительно больше места в облаке для хранения данных). Для студентов CC обойдется в $ 19,99 в месяц за полную версию, и есть теперь пакет «Команды в образовании», в котором предлагаются платить по $ 39,99 в месяц за пользователя.

В общем, SaaS живее всех живых. Хорошо это или плохо - покажет время.